Garage y desmelene californiano en la Sala Japan de Vila-real

La Sala Japan de Vila-real, la mejor acondicionada para música en directo ahora mismo por aquí, retoma su actividad esta noche con un concierto de aúpa. Desde Los Ángeles llegan The Morlocks, una de esas bandas de garage americano de culto, respetada, misteriosa y legendaria. Incluso se llegó a publicar que su líder, Leighton Koizumi, había muerto.

Pero qué va, el tío está vivito y coleando como se puede comprobar en el vídeo de arriba. Y como lo demuestra su potente nuevo disco, ‘Easy Listening For The Underachiever’. Koizumi se acompaña ahora en directo por una formidable banda: Bobby Bones en la guitarra y coros, Lenny Pops en guitarra y coros, Nick Joidain en el bajo y Marky en la batería. Rock salvaje en estado puro con versiones clásicas y un repertorio propio para estar tocando guitarras imaginarias durante todo el concierto sin parar.

Y, de aperitivo, los castellonenses Pussycrakers abrirán como teloneros. Formado por miembros de uno de los grupos revelación de la escena local, Furius People, estos seguidores de Hellacopters, Turbonegro, AC/DC o Motley Crue harán de las suyas sobre el escenario de la Japan. Mr. Pussy a la voz, Mario a la guitarra, Xescu a la otra guitarra, Doktor al bajo y Metallica a la batería ya han demostrado en la sala vila-realense de lo que son capaces.

22.30. Sala Japan de Vila-real (C/ Miralcamp, 51, nave 3, junto al Casal de Festes). Actuación del grupo norteamericano The Morlocks, teloneados por el grupo local Pussycrakers. Entrada: 10 euros anticipada y 12 en taquilla.

Y MÁS PROPUESTAS PARA EL FIN DE SEMANA

Hoy sábado…

10.00-20.00. C/ Ximénez de Castellón (junto al Teatro Principal). I Edición de RavalArt, muestra de los trabajos artísticos realizados por quince jóvenes castellonenses, valencianos y tarraconenses en coordinación con la Escola d’Art i Superior de Disseny de Castellón y la Asociación de Vecinos Raval de la Trinitat. Por lo que se ve en su fotolog la mayoría son artesanías de aspecto popero. Sí, mi barrio es la caña.

23.30. RaspaBar. Fiber Party (fiesta oficial del FIB) con DJ Baco Cero, Charlie DJ, y sorteo de ‘merchandising’ indie-pop-rock, que también servirá para despedir la temporada del veterano pub de la avenida Capuchinos.

19.30 y 22.30 (Sábado y Domingo). Teatre Municipal de Benicàssim. Proyección de la película ‘Lars y una chica de verdad’, del director norteamericano Graig Gillespie, nominada al Oscar al mejor guión original. Sinopsis: Lars, un joven enormemente tímido y dulce que vive en una pequeña localidad junto a su hermano y su cuñada, lleva por fin a casa a Bianca, la chica de sus sueños. El problema es que Bianca es una muñeca que encargó por internet, aunque Lars la trata como si fuera una persona real. Alentados por una doctora, y en un esfuerzo por comprenderle, su familia decide seguir con la fantasía de Lars, de la que pronto acabará participando todo el pueblo. Entrada: 3 euros.

Y mañana domingo…

12.30. Jardín del palacio de Las Aulas. Garden Music Club. Actuación del grupo castellonense Mercancías, que sirve para cerrar este ciclo tan especial organizado por Castellón en Vivo, que combina la mañana del domingo con la música en directo al aire libre y a plena luz del día. La banda de Juanjo Aparici (ex guitarra de Juego Sucio) repasará los temas pop-rock de su disco ‘En la plaza Mayor’ en formato acústico, pero seguro que deja caer alguna versión de clásicos del rock. Entrada libre.

19.00. Pub D’Leyend. Actuación del grupo barcelonés de rock urbano Diagnóstico Canalla. Presentan su nuevo disco, ‘Cucarachas’, con el que están girando por toda la Península. La banda catalana se creó, según ellos mismos confiensan, después de llegar a estar “hartos de tanta orquesta y versiones varias para llegar a fin de mes”. Las canciones de Diagnóstico Canalla se nutren de rock guitarrero y cervecero, sin concesiones, con buena ejecución y letras en castellano. Entrada libre hasta límite de aforo.

La sala Four Seasons cierra con el genuino power-pop de Paul Collins Beat su primera exitosa temporada

En sólo una temporada la sala Four Seasons se ha convertido en un referente casi imprescindible de la escena musical de Castellón. Con el cierre del Ricoamor, y pese al excelente ciclo que con el mismo nombre programa El Goma en el Auditori, la ciudad había quedado huérfana de sus sudorosos conciertos en la corta distancia. Y la verdad es que el garito de David, después de chapar el Octopussy, ha sido su relevo natural, con conciertos como los de -sólo por citar algunos- Señor No y Telepath Boys, Thunder Express, Boss Martians, Airbag o The Hi-Risers, que ya han dejado huella.

Superados los lógicos problemas de sonorización de los primeros directos al ser una sala nueva, el Four Seasons se ha sabido hacer con una parroquia propia y fiel, que garantiza el lleno en buena parte de los conciertos, ha mantenido una programación estable y la ha completado con ciclos de cine y alguna exposición. Vamos, que en un solo año en Castellón, ¡oh milagro!, se ha consolidado un nuevo referente cultural.

Y para cerrar esta primera temporada no había mejor forma que hacerlo con un viejo conocido de la afición castellonense, el legendario Paul Collins. ¿Quién no ha bailado alguna vez el “Hanging on the telephone” de The Nerves o el “Rock’n’roll girl” de The Beat (en el vídeo de arriba)? ¿Quién no ha flipado con su genuino power-pop? El músico norteamericano dejó su sello de calidad y de cercanía con los fans en los conciertos del Ricoamor y del festival Bestialc de l’Alcora años atrás; razón suficiente para pasarse esta tarde por la calle Castelldefels.

Pero es que, además, Paul Collins Beat presenta nuevo disco, ‘Ribbon of Gold’, editado por el sello Rock Indiana de Madrid, donde reside desde hace años. El álbum, grabado en Suecia, mantiene en general una línea más rockista, como el anterior “Flying high’ –su regreso a los estudios de 2005 tras doce años-, y sigue dejando perlas pop y medios tiempos como “Big pop song” o “I still want you”.

Paul Collins Beat llegan a Castellón con nuevo bajista, Juancho Bummer, después de pasar con gran éxito por el festival South By Southwest de Texas y de llenar hasta los topes la sala El Sol de Madrid; y antes de actuar en la Expo de Zaragoza. Nos vemos en el Four Seasons.

20.15. Sala Four Seasons (C/ Castelldefels, 14). Concierto de Paul Collins Band. Entrada: 15 euros.

El grial es la palabra

Pasa de provocar la hilaridad absoluta a la reflexión más profunda. A veces lo hace en una progresión imperceptible. Y la mayoría en un abrir y cerrar de ojos. Pero todo casa. Nunca descabalga. Y además es divertidísimo. Tiene poderes. Por eso le llaman El Brujo.

No sé qué palabras utilizar, no sé cómo explicar lo que presencié anoche en el Teatro Principal de Castellón, pero necesito hacerlo. Casi como agradecimiento. Recuerdo que tuve un profesor en el Instituto, que era manco y nos hizo leer la primera parte del Quijote, que dedicó una clase entera a intentar explicarnos -a quinceañeros con acné y las hormonas en plena secreción- qué era la experiencia estética y la catarsis. También lo intentó años después, ante una audiencia más predispuesta, una profesora de la carrera. Porque la predisposición puede tener mucho que ver; aunque también por exceso de expectativas acaban defraudando muchos espectáculos. A lo largo de los años y gracias a determinados conciertos, películas y obras de teatro he ido entendiendo el significado de esos dos conceptos. O eso creía. Porque lo que ayer provocó El Brujo clava la definición de catarsis, en su acepción de purificación interior ante un espectáculo.

Uno se esperaba un monólogo con una excelente interpretación de diálogos entre Don Quijote y Sancho Panza, con pinceladas de humor y de actualidad, y que también invitara a la reflexión. Pero es que ‘Los misterios del Quijote o el ingenioso caballero de la Palabra’ es un Dragon Khan de emociones, pero sin necesidad de cerrar los ojos. Como decía la crítica de Javier Vallejo que cité ayer, Rafael Álvarez logra que el espectador se sienta como en casa de un amigo. Haciendo guasa de todo. De la presunta lectura generalizada del Quijote, de sus interpretaciones, sus clichés y su autoría, recreando el trote de Rocinante, pero también de lo más cotidiano… ¡hasta relatando una surrealista escena de cama entre Zapatero y Sonsoles! Y cuando te tiene partiéndote de risa en la butaca, sin darte cuenta, sin saber cómo, te cuela la rerpresentación de la escena en la que el Quijote pretende ser armado caballero por un ventero en una casa de citas. Con decenas de registros de interpretación distintos, intercalados, superpuestos, pero sin perder en ningún momento el hilo.

La mezcla que produce la misteriosa ambientación del escenario con sólo cinco cirios sobre un cuadrilátero de arena y su vestimenta sefardí, por un lado, y la línea aparentemente caótica del argumento del monólogo, repleto de luces y sombras, por otro, convierten a la obra en una liturgia. Una liturgia que El Brujo utiliza para exponer su alocada tesis: que el Quijote no lo escribió Cervantes hace 400 años, sino unas décadas antes cinco juglares nómadas (de ahí las cinco velas) pertenecientes una secta que quería aunar las tres religiones: la cristiana, la musulmana y la judía. Y, es más, que tenía su origen en la tradición oral, de manera que el clásico entre los clásicos de la literatura en español sería una especie de Biblia para la fusión de religiones.

Una enorme metáfora que le sirve a El Brujo para fabular con que su padre le contaba capítulos enteros del Quijote siguiendo esa tradición oral, pero también para concluir la representación con un consejo (hay que contar historias a nuestros hijos inventando el argumento sobre la marcha) y su mensaje final: “El grial es la palabra”. Para recordar.

El Brujo, Sancho y Quijote

El Brujo interpreta \'Los Misterios del Quijote o el ingenioso caballero de la Palabra\', en una imagen promocional de su web.

Esta noche no me pierdo a El Brujo porque ya me lo he perdido demasiadas veces y tengo la certeza de que será toda una experiencia. Después de casi dos años de gira ‘Los Misterios del Quijote o el ingenioso caballero de la Palabra’ llega al Teatro Principal de Castellón. Se trata de un monólogo en el que Rafael Álvarez interpreta al mismo tiempo a Quijote y a Sancho, como dos caras de la misma moneda para reflexionar sobre temas universales, algunos de ellos con pinceladas de rabiosa actualidad. Me he empapado en su web, de reseñas de periódicos nacionales, de las previas que han salido estos días en los medios de Castellón… y me quedo con la crítica de Javier Vallejo para El País, publicada cuando se representaba en el Teatro Infanta Isabel de Madrid en 2006. Es perfecta para hacer ganas y es la que más habla sobre el trasfondo de la obra. Sólo un extracto del final:

<<(…) improvisa sin cesar: he visto dos funciones, y lo igual lo hace distinto. Hoy arranca carcajadas donde nadie se rió ayer. En una función, logró que los espectadores nos sintiéramos como en casa de un amigo. En el clímax, suena un teléfono móvil. “Si es para mí, no me puedo poner. Si es para usted, cójalo… ¡Pero no retransmita todo el espectáculo!”>>.

Según el propio Rafael Álvarez, esta obra es una continuación natural de su aclamado ‘Lazarillo de Tormes’, que también pasó por Castellón. En un breve escrito sobre la obra -también muy recomendable para hacer ganas- El Brujo explica las dificultades de abordar un monólogo interpretando a dos personajes tan diferenciados como Quijote y Sancho y hace una reflexión sobre el trasfondo místico de esta obra con apariencia de comedia.

21.00. Teatro Principal. Cicle Monòl·legs al Principal. El Brujo interpreta ‘Los Misterios del Quijote o el ingenioso caballero de la Palabra’,  obra del propio Rafael Álvarez, con la colaboración literaria de Emilio Pascual y basada en el clásico de Miguel de Cervantes ‘Don Quijote de La Mancha’. Entrada: 18 y 20 euros.

Solo

Ayer fui solo al Auditori. Saqué la entrada solo. Me senté solo (e incómodo, en el palco lateral). Salvo a un amigo que saludé en el descanso y un antiguo profesor del Instituto no conocía a nadie entre el público, supongo que habitual del Abono. En el escenario sólo había un elegante piano de cola negro. Sólo apareció un músico, el joven pianista francés Cédric Tiberghien. Y lo llenó todo. Imposible sentirse solo. Con piezas cuidadosamente elegidas de Bach (Partita nº 2 en Do menor), Mozart (Fantasía en Do menor y Sonata nº 14 en Do menor) y Beethoven (Seis variaciones sobre un tema original en Fa mayor, Op. 34 y Sonata nº 32 en Do menor, Op. 111) que, creadas en los siglos XVIII y XIX, ayer sonaron vigentes, contundentes y evocadoras en la Sala Sinfónica del Auditori.

La solemnidad de Tiberghien tocando el piano conmueve. Es como una liturgia del perfeccionismo, en la ejecución, el rigor, el equilibrio, el dominio de los distintos tiempos e intensidades (en especial en la segunda pieza de Beethoven), de los silencios… Pura elegancia y sensibilidad. Tengo que ir más a los conciertos que organiza la Sociedad Filarmónica de Castellón, que ya lleva más de mil desde hace 85 años. Ya me lo dice el amigo que saludé en el descanso.

Piano


Como se puede comprobar, nomepierdoniuna se centra en la música pop, rock y punk y en todo tipo de espectáculos que encuentro interesantes. Pero resulta que soy algo disperso en mis gustos y, aunque habitualmente no me desviaré mucho de esa línea, hoy voy a dedicar este post a la música de piano, una debilidad personal desde que estudié ese instrumento en el Conservatorio de Castellón –cuando era un chaval y estaba ubicado en el colegio Escolapios-, que años después se reforzaría al escuchar el ‘Köln Concert’ del genial Keith Jarrett. El motivo es que el joven pianista francés Cédric Tiberghien da un recital esta tarde en el Auditori. Según leo en su web oficial y en reseñas de otros sitios se trata de un fuera de serie. Así que me apunto.

Con tan sólo 33 años, Tiberghien ya ha triunfado por medio mundo con más de 42 conciertos en su repertorio, compartiendo escenario con las más prestigiosas orquestas (París, Francia, Roma, Dublín, Suiza, Tokio…) y bajo la batuta de maestros como Eschenbach, Sado, Casadesus, Sanderling o Semkow. Sólo esta temporada actuará con la BBC Symphony, la Hamburger Philarmoniker o con la Sydney Symphony en Australia.

Alumno de Frédéric Aguessy y de Gérard Remy, participó también en clases maestras con Léon Fleisher, Dimitri Bashkirov, Gyorgy Sebok y Alexis Weissenberg. Desde que cumplió los 18 años Tiberghien ha recibido numerosos premios en París, Dublín o Ginebra, así como el Debussy en 1996.

El periódico Le Monde describió así su forma de tocar el piano a propósito de un concierto en el que se incluía Bach en el programa, como hoy en el Auditori: “Su autoridad, el majestuoso equilibrio de su interpretación, su maestría del tiempo musical, de los registros del teclado, del juego de pedales, de la dinámica, de los fraseados, la atención que presta al menor detalle sin nunca perder el hilo de un discurso que proyecta con una convicción absoluta, no pertenecen a una promesa del piano sino a un joven maestro”.

En el programa de esta tarde en Castellón, el joven pianista francés interpretará la Partita nº 2 de Bach, la Fantasía K 475 de Mozart, la Sonata K 457 de Mozart, seis variaciones del Op. 34 de Beethoven y la  Sonata nº 32 Op. 111 de Beethoven. El video de arriba pertenece a una grabación para la televisión holandesa VPRO, en la que Tiberghien interpreta la balada Op. 23 de Chopin.  

20.00. Auditori (Sala Sinfónica). Abono de Primavera. Concierto del pianista Cédric Tiberghien. Entrada de 10 a 30 euros.

Ensayos y aciertos

Hay canciones que no sabes porqué pero te atrapan. Es el caso de “It was hard to see”. Se puede escuchar en este myspace en versión acústica y ver arriba en una grabación casera por gentileza de sus autores, Trials&Errors. Es una de esas canciones que crecen sin prisas, con una melodía sugerente pero sin exceso de edulcorante, envuelta de melancolía, con esa armónica y ese punteo de guitarra suspendido (en la versión acústica). Me va, quizás porque me recuerda vagamente a Gallygows

Trials&Errros son de la Vall d’Uixó: los hermanos Josep, Tomàs y Joan Segarra y Raúl Rubio, uno de sus guitarras y cantantes, que además de colega de fatigas periodísticas, es un ‘mànega’ de la música que también está enrolado en Si+no como batería. Es un enamorado de The Smiths y Morrisey y sabe cómo encauzar sus gustos.

Ellos le llaman folk rock a lo que hacen y citan a Clem Snide, Red House Painters o Neil Young entre sus influencias, pero sus principales argumentos son ‘aciertos’ como el citado o “Las buenas lenguas” y “Bajo aquel cielo azul”. En directo, además, se multiplican las propiedades evocadoras de sus canciones, como se puede comprobar en el video de “Words that hurt” en su myspace.

Y para esta tarde…
20.30. Four Seasons. Proyección de la película ‘Psycho Beach Party’ (2000) del director Robert Lee King, dentro del Ciclo Surfin’ FourFilms. Surf y asesinatos en serie en el Malibú de los años 60. Entrada libre.

23.30. Pub Terra. Encuentro de jazz ‘amistoso’ España-Inglaterra. Entrada libre.

Hoy, Pleasant Dreams

Carme Ripollés&Àngel Sánchez

Juanjo, Rosa, Pedro, Josep, Guillermo y Marta han cumplido su sueño. El disco de debut de Pleasant Dreams se ha hecho esperar. Grabado en los estudios Odds Sur del Puerto de Santa María en octubre del año pasado por Paco Loco, no ha podido ver la luz hasta este mismo mes. Pero llega fresco, casi sin fecha de caducidad. Porque una de las primeras cosas que quedan claras tras escucharlo es su atemporalidad. ‘Podría ser hoy’ es un notable disco de debut después de una prometedora trayectoria maquetera. Pop frágil, elegante y detallista.

Más que placenteros en el sentido hedonista, sus ‘sueños’ parecen terapias para sanar de olvidos y recuerdos. El grupo de Xilxes se recrea en la melancolía de las pequeñas cosas, como gran fuente de inspiración de su compositor y letrista, Juanjo Clausell (primero por la derecha en la foto). Y eso es lo que destila casi todo el álbum: anhelos y tormentas interiores, cotidianas pero intensas, envueltas de sinuosos ropajes pop.

Aunque es uno de esos discos que se caracterizan por tener una nota media alta más que por estar sustentados en dos o tres ‘hits’, ‘Podría ser hoy’ arranca con una canción de las que enganchan: “Camino de vuelta”. Una pequeña joya, con ese aire bosanova, tan evocadora… El “nunca una noche venció a un amanecer” y el coro “papa papara” del final del tema es uno de los momentos álgidos de un álbum que está plagado de canciones chulas: “Nunca me has gustado”, “Noche de fiesta”, “Aunque no sirva de nada”, “La casa de tu vida” (que cierra el disco con un gran estribillo) o “Potser”, una brillante balada en valenciano, en un registro en el que la voz de Juanjo suena muy natural.

Piano, teclado, armónica, metalófono, violín, flauta, melódica, ukelele, contrabajo, cello, viola, trompeta, trombón, percusiones… y, en especial, la mano de Paco Loco hacen de la opera prima de Pleasant Dreams un disco muy rico en matices y detalles que hacen de su escucha una experiencia, sí, placentera.

El sello andaluz Green Ufos sabía lo que se hacía cuando, tras un primer intento infructuoso, decidió ficharlos para editarles este disco. Esperamos su presentación en Castellón.

Séptima edición del concurso Castellón en Vivo
Y hablando de nuevos valores en la escena local, la séptima edición del concurso Castellón en Vivo ya ha abierto el plazo de inscripción. Los grupos amateurs de Castellón y provincia que tengan media hora de repertorio en directo ya pueden presentar dos de sus canciones hasta el 30 de junio. Tras un primer corte con la selección de maquetas, la decisión del jurado se basará en las actuaciones en vivo que se desarrollarán hasta el mes de noviembre en distintas eliminatorias y en una final a tres, con un premio de 1.500 euros para el ganador. El certamen, organizado por la Concejalía de Juventud del Ayuntamiento de Castellón y UM Proyectos Socioculturales y Comunicación, ha servido para ayudar a promocionar grupos como Furious People, Arkanoid, Mamaysu amante, Saüc o La Caja Negra.

Toy Dolls vuelve a Vila-real para liarla con su frenético punk

Corrían los primeros 90. Vila-real no era la capital del fútbol, sino del punk. Green Day actuaba en la Casa Okupa, el clausurado Ateneu Llibertari La Kanya, cuando aún no eran un grupo de masas. El sello local Matraka Diskak editaba discos de Eskorbuto. Los conciertos de grupos de rock radical proliferaban en fiestas de Sant Pasqual y de la Mare de Déu de Gràcia. Y Toy Dolls lo petaba en un concierto recordado por muchos.

La escena punk de Vila-real se diluiría años después, pero desde 2006 el festival Vilarock intenta recuperar aquel espíritu con un cartel marcadamente alternativo. En su tercera edición, que arranca esta misma tarde en el Casal de Festes, la organización ha recuperado el frenesí rítmico y guitarrero de Toy Dolls, que ya habían regresado a la Salatal –organizadora del evento- en 2005.

El trío inglés, después de casi 30 años pateándose escenarios de medio mundo y con más de 15 discos a sus espaldas, actuará mañana sábado a las 22.10 en Vila-real para gusto de los amantes del punk, de la diversión y del pogo desenfrenados. Sin nuevo disco, pero eso poco importa. Porque si suena el “ooooooooooo” ascendente de “Nellie The Elephant”, “Dig that groove baby” o el duelo de banjos la fiesta está garantizada.

A buen seguro que el inoxidable Michael Algar (Olga para los amigos) volverá a poner al límite su voz y sus nudillos con furiosas maniobras y punteos, rozando el desquicio. Porque el alma mater de Toy Dolls es el único superviviente de los continuos cambios de formación en su vasta carrera como músico, ya que también fue bajista de The Dickies.

El cartel del Vilarock lo completan, hoy viernes, grupos como los vila-realenses Killus (19.55) -una de las bandas de por aquí con una puesta en escena más impactante-, Manolo Kabezabolo y la Bolobanda (20.50), Su ta Gar (22.35) o Koma (23.55); y, mañana sábado, el regreso de la banda local Ni por favor ni ostias (19.40), los valencianos Obrint Pas (20.40), y Narco (1.40), entre otros.

El festival vila-realense se desarrollará finalmente en el Casal de Festes, con capacidad para 20.000 personas, y a la antigua usanza: con precios populares. La entrada para los dos días valía solo 20 euros hasta el mes de febrero, 38 hasta el pasado miércoles y 50 € en taquilla (25 y 30 euros las entradas de día para viernes y sábado, respectivamente); y el litro de cerveza y de calimocho a 3,5 euros.

Olga, l�der de Toy Dolls, en plena acción a la guitarra

Otras dos propuestas para esta tarde:
19.30. Llibreria Babel. El grupo castellonense de rock celta Celtibeers presenta en formato acústico su último disco, ‘Sin miedo’. Entrada libre.

22.30. Teatre Municipal de Benicàssim. Cicle Altres Músiques 2008-Microconerts. Actuación de la cantante folk vasca Maddi Oihenart, acompañada por Juantxo Zeberio al piano. Presentará su último disco, ‘Hari Biru’, basado en composiciones propias y en piezas de poesía vasca contemporánea, y en el que destaca su cautivadora voz.

Y para el fin de semana…
22.30 (Sábado) y 19.00 (Domingo). Teatre Principal de Castelló. Representación del ‘Mercader de Venecia’ a cargo de la compañía Darek Teatro. Versión del clásico de Shakespeare de Rafael Pérez-Sierra, con Fernando Conde, Juan Gea, Mónica Estarreado y José Hervás en el reparto. Viene de cosechar un gran éxito en Oviedo. Entradas de 7 a 20 euros.

19.30 y 22.30 (sábado y domingo). Teatre Municipal de Benicàssim. Proyección de la película francocanadiense ‘La edad de la ignorancia’, dirigida por Denys Arcand y protagonizada por Marc Labreche, Diane Kruger, Sylvie Léonard, Caroline Neron y Rufus Wainwright, sí, el afamado cantante pop.

23.00 (Sábado). Sant Joan de Moró (Plaza del Ayuntamiento). Actuación de los grupos castellonenses de rock Simago Lemon’s y The Veterans, dentro del ciclo Culturocio 2008.

Si quieres seguir el XX Festival Internacional de Cinema de Comedia de Peñíscola puedes entrar en la web oficial o aquí.

El sofisticado digital-hardcore de Alec Empire encabezará el festival FOC de Moncofa en un concierto exclusivo en España

 Uno de los niños prodigio (montó su primera banda, Die Kinder, con sólo 12 años) y gurús de la música contemporánea europea será el cabeza de cartel de la octava edición de la Feria de Ocio y Cultura de Moncofa (FOC). La organización ha anunciado esta semana que Alec Empire actuará el próximo 22 de agosto en la playa de la localidad de La Plana Baixa dentro del Foc&Sound, junto a Belle&Sebastian DJ’s, Algora, Rubeck, Tying Tiffany, Electronicat & Miss le Bomb y Missill DJ. Y lo hará en un concierto exclusivo en España para presentar su último disco.

Alec Empire es uno de los músicos más prolíficos y polifacéticos de las últimas dos décadas. Fundador de la mítica banda Atari Teenage Riot, el berlinés siempre ha combinado su actividad como músico de banda y solista, con la de productor, DJ e impulsor de sellos discográficos. El creador del subgénero digital hardcore llega a Moncofa con su nueva banda, The Hellish Vortex Group, en la que incorpora a su compañera más ‘noise’, Nic Endo, y al incombustible Zan Lyons.

El músico alemán presentará en el FOC su último disco, ‘The Golden Forestate of Haven’, en el que, como es marca de la casa, busca nuevos horizontes en su sonido; pura innovación electro. Según la organización del festival, en el nuevo álbum emerge un Alec Empire “radiante, que transmite energía renovada directamente desde su interior, sin tapujos; estamos ante su incuestionable madurez, ante un disco de amor y fetichismo, sensualmente irresistible, y electrónicamente elaborado y producido bajo los efectos del embrujo entusiasta de un gran artista”. No en vano, en su single “New man” proclama su reinvención más sincera. 

El apartado musical del FOC, que entre el 19 y el 23 de agosto desplegará en la playa de Moncofa su excitante circo de arte, cine y teatro, vuelve a definirse por su apuesta electro-pop/punk, como en el caso de Tying Tiffany o los berlinenses Electronicat & Miss le Bomb, pero también tendrá el gran aliciente de contar con los líderes de Bell&Sebastian a los platos, toda una garantía de pop luminoso, o con los madrileños Algora y el bilbaíno Rubeck.

Y para esta tarde:

19.30. Espai d’Art Contemporani. EspaiCinema Primavera. Proyección de la película ‘Sehnsucht’ (Nostalgia), de la directora alemana Valeska Grisebach, en versión original subtitulada al castellano, con la que se cierra este ciclo del EACC. Melodrama ganador del Festival de Cine de Gijón en 2006, y seleccionada en prestigiosos certámenes como Berlín, Vancouver o Buenos Aires, que narra la historia de un joven (Markus) que echa a perder su idílica forma de vida, junto a su pareja y su hijo en un pueblo junto a Berlín, en una noche de fiesta. Entrada libre.

19.30. Llotja del Cànem (sede urbana de la UJI). Inauguración de la exposición de fotografías de gran formato en el espacio urbano, dentro del ciclo Imaginaria’08 de fotografía en primavera. 

19.00. Patronat Municipal d’Esports (C/ Columbretes, s/n). Inauguración de la exposición de fotografía con motivo del 85 aniversario del CD Castellón, comisariada por Pau Bellido. La muestra que se estrenó en el Museu de Belles Arts, con imágenes, publicaciones y recuerdos históricos y recientes del club albinegro, estará ahora expuesta en el Patronat Municipal d’Esports.

23.30. Pub Terra. Actuación de la banda castellonense de blues-jazz-rock Papá Chamán.